Яркая, колоритная внешность заслуженного артиста России Александра Резалина как нельзя лучше вписывается в образы его сценических и экранных героев всегда неординарных, самодостаточных и, чаще всего, одиноких.
Вот и сейчас я беседую с необыкновенно симпатичным, ясноглазым Мефистофелем, который хорошо поставленным голосом Саши Резалина говорит о вещах отнюдь не сатанинских:
"По Библейским канонам лицедейство грех. И профессия актера грешна. Но я своей профессией грехов своих не преумножаю. Точно. Я никогда не смакую зло. И не стремлюсь создать на сцене некий ореол обаяния зла. Гораздо интереснее найти привлекательное или хотя бы потенциальную возможность существования притягательности в любом, самом отрицательном персонаже."
И он находит тот тон, ту нотку, которые обязательно вызывают у зрителя расположение к его герою.
В спектакле голландского режиссера А.Койфмана "Фауст" (Театр Луны) Александр Резалин исполняет роль Мефистофеля. Сама ссылка авторов спектакля на блистательную литературную основу "Фауст" Гете, "Доктор Фаустус" Томаса Манна дает актеру возможность развернуть свой интеллект, избирательно варьируя многоплановость образа от спектакля к спектаклю. И Мефистофель Резалина, подшучивая над окружающими, ведет свою, одному ему доступную, игру.
Когда-то великий Достоевский, характеризуя одного из своих героев, определил диапазон его миро-отношения понятием "гражданин вселенной". Именно "гражданином вселенной" воспринимается образ героев Александра Резалина. Всегда разные, они наделены очень четким национальным колоритом. Персидский царь Дарий в спектакле Театра Луны "Таис сияющая" настолько перс в исполнении Резалина, что кажется: вот оно, его истинное предназначение Древний Восток, коварная кошачья пластика, жестокость. А потом смотришь на него в его собственном спектакле по рассказу И.Зингера "Кукареку" и невольно вспоминаешь строки Тютчева: только "у евреев в древности бывали серые, как у тебя, глаза". В Бунинских же "Темных аллеях" (театр на Малой Бронной) это типичный русский интеллигент, каковым собственно и является по сути и по жизни своей Александр Резалин. А уж его Мефистофелю сам Бог велел быть "гражданином вселенной".
Законченность и цельность характера сценических персонажей А.Резалина всегда подчеркнута и его тщательно продуманным внешним обликом, и точностью костюма. Может быть, это последнее обстоятельство объясняется еще и тем, что художником по костюмам в его спектаклях человек, который знает все тонкости характера актера как никто другой, его жена, профессионал высокого класса Янина Кремер. За последний десяток лет Янина создала огромное количество сценических костюмов для многих ведущих московских театров.
Среди них спектакли "Прощальный свет" (театр Российской Армии), "Фантастическая лавка" (балет "Москва"), "Мефиста театр" (Новая опера), "Арена" (МХАТ им. Чехова), "За закрытой дверью" (А. Соколов в театре "Игроки"), "Пена дней" в театральной компании Сергея Виноградова и мн. др. Особое место в творчестве Янины Кремер занимают работы в спектаклях Театра Луны, известного красочностью и отточенностью эстетической формы постановок. В этом театре Янина "одела" такие замечательные спектакли, как "Византия", в котором Александр Резалин блистательно передал дух творчества Николая Гумилева, "Сны взрослого Робинзона", "Ночь нежна", "Фанта-инфанта", "Таис сияющая".
Странная штука все-таки психология восприятия творчества. Порой уверенная в себе напористость способна утвердить в сознании зрителя, слушателя весьма сомнительную на самом деле значимость публичной личности. Совсем иного характера сила воздействия глубинной мягкой интеллигентности и деликатности внутренней культуры. Обаяние таланта А.Резалина явно относится ко второй категории. Увы, столь редкой сегодня.
Ирина ШЕЛИЯ
("Я - телохранитель" (Москва), 27.05.2000)
rezalin.ru
