28 сентября 2008
5245

Юлия Высоцкая: `Я была счастлива в военном городке`

На российские экраны выходит "Солдатский Декамерон" Андрея Прошкина: веселые солдатские байки как репетиция смерти.


Муж чудит, жена прозябает


Драматург Геннадий Островский точен в описании солдатского быта, сам служил в войсках ПВО. Снимали в воинской части Киржача, выбранной из сорока других за сохранение реликвий советского времени. Лоскутное одеяло фильма сшито из несокрушимого солдатского эпоса. Перетекающие друг в друга байки про несуразные армейские будни, по сути, есть развернутый пролог к финалу.


С первым снегом все герои фильма - салаги-первогодки и курсанты, контуженные Афганом сержанты и развязные дембеля - уезжают на войну. Ту самую "новогоднюю" операцию в Грозном, с которой никто не вернется...


На фоне полуфабрикатных российских фильмов последнего времени "Солдатский Декамерон" смотрится вполне законченным сочинением - с крепкими актерскими работами, подробным бытом, ярко прописанными характерами.


Рядом с военными - главные жертвы гарнизонных городков, женщины. Профессионально несостоявшиеся, недолюбленные, сдыхающие от скуки. Вера Юлии Высоцкой - жена трижды разжалованного старлея Пантелеева. Полусумасшедший старлей переодевается по ночам привидением и пугает солдат, подмигивая им красными лампочками: мол, рано списываете, есть еще порох в пороховницах. Пока муж чудит, жена сутками прозябает в одиночестве. Шьет себе необыкновенные наряды, в которых некуда выйти. А сохнущему по Вере дембелю достается награда - снять на поляроид первую красавицу гарнизона в выходном платье. С вырезом. В финале припорошенные снегом солдаты будут передавать из рук в руки ее фотографию. В том самом нарядном платье. Словно она уезжает с ними на войну.



Юлия Высоцкая, актриса Театра на Малой Бронной. Супруга режиссера Андрея Михалкова-Кончаловского. Окончила актерский факультет Белорусской академии искусств и London Academy of Music and Arts. Работала в Белорусском национальном театре им. Янки Купалы, играла главные роли в спектаклях "Оглянись во гневе", "Безымянная звезда", "Лысая певица". С начала 90-х снимается в кино ("Пойти и не вернуться", "Игра воображения", "Дом дураков", "Лев зимой", "Солдатский Декамерон" и др.). Ведет телепередачу "Едим дома" (НТВ). В издательстве "Эксмо" выходит первая книга цикла "Едим дома. Кулинарные рецепты от Юлии Высоцкой".


Экрану на протекцию наплевать


Про Юлию Высоцкую первым делом говорят: жена Андрона Кончаловского, русско-голливудского режиссера. Но экрану на протекции и семейственность наплевать. Беспомощность, как и талант, крупным зерном проступит хоть в цветном, хоть в черно-белом изображении. В "Доме дураков" ее роль юродивой Жанны еще не лишена ученичества и некоторых пережимов, тем не менее удивляет храбростью и временами точным попаданием в "дурной" образ. Теперь в "...Декамероне" совсем другая, можно сказать, мягко характерная роль вдовушки при живом муже. Совсем другая Высоцкая, способная к правдивому существованию в трудном рисунке экзальтированного несчастья.



- В Минске, в Театре Янки Купалы вы играли роли героинь в "Оглянись во гневе", "Безымянной звезде" и даже в "Лысой певице" Ионеско. Вы когда-нибудь задумывались о своем актерском амплуа?


- Думаю, амплуа определяют режиссеры и критики. Меня пока ведет то, что Толстой называл энергией заблуждения. Почему-то кажется: могу играть все, хотя, конечно же, это не так.



- Обычно ваши героини - беззащитные, страдательные, как в "...Декамероне".


- Когда мы с Андрюшей Прошкиным только начинали работать, я волновалась. Кинопроба не самая приятная вещь. Что-то он себе придумал, хотел посмотреть, могу ли соответствовать. Но я-то сочинила совсем другой характер. В результате все-таки получилась его версия. Хотелось сыграть резче. Ведь я сама до 16 лет жила в военных городках, видела женщин, у которых много любви, не нужной никому. А когда еще Бог детей не дал... В фильме эта линия смягчена. С другой стороны, есть общая картина, которую режиссер составляет из образов, актерских решений. Ему виднее.


К своему желанию надрыва отношусь осторожно. Русские артисты известны тем, что любят развернуть меха эмоций до предела... Это не всегда здорово.

Главное - не плакать, а сдержаться


- Во "Льве зимой" вы снимались на одной площадке с американцами. Чем отличается их школа от русской?


- Наблюдая, как работают голливудские актеры, научилась ценить чувство меры в нашей профессии. Работа Глен Клоуз, которая из дубля в дубль может, не делая чрезвычайно новых импровизаций, оставаться сильной, наполненной, напряженной. Знать точно, чего хочет, не теряя этого ощущения ни на миг.



- Наши актеры отличаются тем, что предлагают режиссеру на дублях совершенно новые, неожиданные решения...


- Уникальность русской актерской природы - в изобретательности. Страшен перебор. Если режиссер неточно знает, чего хочет, важно иметь собственный внутренний компас, который выведет.



- Работа в Америке - еще один трудный экзамен, добавивший уверенности в собственных силах или сомнений?


- Принесший уверенность в том, что могу играть по-английски без акцента. Я очень волновалась, поэтому горжусь, что озвучивала себя сама. Но даже просто быть на "одной доске" с такой великой актрисой, как Глен Клоуз, - фантастическая школа. Мощная, глубокая актриса.


Я слышала, как одна молодая актриса спрашивает актрису в возрасте: "Боже мой, вы так плакали, так плакали... Как этого добиться?" "Милая, самое трудное - сдержаться". С возрастом женский эмоциональный аппарат становится более подвижным. А тут железный контроль.


Решающее слово - за Андреем Сергеевичем


- Мне кажется, вам нравится сам процесс учебы. После Белорусской академии искусств и главных ролей в театре вы продолжили учебу в Лондонской академии музыки и драматического искусства. Но ведь в кино вы снимаетесь уже с начала 90-х, когда появились драма "Пойти и не вернуться" и комедия "Игра воображения".


- Фильм Князева - напряженная минималистская экранизации повести Василя Быкова. Всего два актера. Не знаю, почему режиссер предпочел меня. Казалось, я ему не очень-то и нравилась... Вообще наша профессия - не точная наука, которую можно "выучить". Боюсь состояния, когда неинтересно.



- Вы снимаетесь редко. Мало предложений? Строгий муж не разрешает?


- Интересных предложений в самом деле крайне мало. После фильма Прошкина "Игры мотыльков" у меня не было сомнений, хочу ли я у него сниматься. Пошла бы и на крохотную роль. Подобного уровня предложений нет. Вячеслав Криштофович, автор "Ребра Адама", - тончайший режиссер. Звал меня весной сниматься. Я не могла по своему графику. И то, что он дождался меня, - дорого. Так редко случается "счастье работы". "Жизнь слишком коротка, чтобы страдать на работе", - говорит мой муж. До предложений чистого ширпотреба стараюсь не опускаться.



- Насколько мнение Андрея Сергеевича решающее в момент выбора роли?


- Очень значимо. Если скажет: "Тебе не стоит этого делать", скорее всего, откажусь. Дело не в самостоятельности решения. Он большой мастер, проживший жизнь в искусстве, много сделавший. Я в сравнении с ним не то что из пеленок, может, из утробы еще не вышла...



- Про компромиссы. Двое детей, киносъемки, театр. Телевизионная программа "Едим дома" - в еженедельной сетке. Как планируете время, тратите силы, эмоции?


- Есть вещи, которые необходимо делать несмотря ни на что. Проект "Едим дома" должен регулярно сниматься. Хочешь не хочешь, болеют дети - снимаюсь. В этом смысле жестокая профессия. В Белоруссии знала актрису, у которой в середине второго акта спектакля трамвай сбил ребенка. Она доигрывала, зная об этом. Оправданно ли это, не знаю, но это так. Что же касается выбора, на первом месте у меня семья: муж, дети. Но пока есть силы, нужно делать как можно больше интересных вещей. Особенно в нашей профессии, недолговечной для женщины.


Чтобы играть несчастье, надо быть счастливым


- Ваши театральные работы вызвали неоднозначную реакцию критики...


- И Нина Заречная на сцене Театра им. Моссовета, и мисс Жюли в Театре на Малой Бронной - роли трудные, пьют много крови.



- Вам не мешает личное благополучие, когда предстоит прожить сломанную драматическую судьбу?


- Мне думается, человек должен быть счастливым, чтобы играть несчастье. Какие-то беды, неудачи лично мне мешают. Хотя в результате, наверное, все это как-то перерабатывается, впечатывается в глаза - единственную видимую часть мозга. Известно: как бы женщина хорошо ни выглядела, глаза все равно расскажут, сколько ей лет, сколько пережито, скольких мужчин она любила...



- Примерно как кольца на дереве...


- Для того чтобы погружаться на сцене в роль, мне не нужен допинг внешних раздражителей и горестей. Для этого достаточно владеть профессией.



- Как вспоминается жизнь в военном городке? Мрак?


- Что вы, в детстве мы так счастливы, что способны многого не замечать. Когда рядом мама... Она могла разбудить в пять утра: "Лелик, посмотри, какой восход". Горы под облака, окрашенные немыслимым цветом. Летом все увито виноградом (отчим служил в Армении). У меня не было переходного возраста.


Я как-то вдруг сразу поняла, насколько жизнь вокруг сложна. Насколько несчастливы люди вокруг. Особенно женщины, и моя мама тоже. Поэтому вся проблемная энергия взросления была направлена на сострадание, помощь окружающим. Что потом, видимо, и переработалось в те самые "круги деревянные" в глазах. Что, не видно?



www.d-pils.lv
28.09.2008
Эксклюзив
Exclusive 290х290

Национальная доминанта и стратегия России

14 апреля 2026 года
427
Рейтинг всех персональных страниц

Избранные публикации

Как стать нашим автором?
Прислать нам свою биографию или статью

Присылайте нам любой материал и, если он не содержит сведений запрещенных к публикации
в СМИ законом и соответствует политике нашего портала, он будет опубликован